B'Day [UReady!?]

O mês de maio no TPE deste ano vai dar um show! UReady? A partir de amanhã, entra em cartaz novo espetáculo:

 Fotos: Leonardo Broillo

B’Day [UReady!?]

Ficha técnica:

Concepção e Atuação: Luiz Manoel;

Dançarinos: Amanda Gatti, Bruna Castro, Guilherme Conrad, Jean Netto, Julia Walther e Paullo Czar;

Musicistas: Anderson Braff Costa, André Sant’ Anna, Camila Falcão, Camille Villanova, Gabriel Sá, Gian Becker, Rodrigo Marques, Suzana Witt;
Preparação Vocal: André Sant’ Anna;
Maquiagem: Mariana Pereira;
Penteados: Cassiano Pellenz;
Figurinos: Neusa Matos Christmann;
Iluminação: Thais Andrade; 
Vídeos: Luiz Manoel e Natália Soldera;
Operação Audiovisual: Manoela Wolff, Manuela Goulart e Manuela Miranda;
Produção: Luiz Manoel;
Orientação: Mirna Spritzer;
Estágio de Atuação I Luiz Manoel

 

Sinopse:

"B’ Day [UReady!?] é um show de caráter espetacular que traz para a cena o “travestiR”. O ator parte do trabalho de um dos maiores ícones mundiais no assunto – Beyoncé Knowles. Acredite! Ela é um travesti, mas ainda não percebeu. Os sucessos da Diva norte-americana ganharão vida no palco por meio de um alterego do próprio ator. Com essa figura híbrida, somada a uma banda ao vivo e a um corpo de dançarinos, o espetáculo reflete acerca das fronteiras presentes na identidade de cada um. Música Pop? Travestimento? Beyoncé? Arte?Uready!?"

 

EVENTO NO FACEBOOK:

https://www.facebook.com/events/361202714066457/

Qual a diferença entre o charme e o funk?

(Fotografia : Andre Reali Olmos)

 

Esse ano, o TPE inicia sua mostra no mês de abril com o espetáculo "Qual a diferença entre o charme e o Funk?". Para dar uma ideia do que vem por aí, seguem algumas informações sobre o trabalho:

 

Qual a diferença entre o charme e o funk?

Sinopse:

"Qual a diferença entre o charme e o funk?" é um trabalho de criação coletiva baseado nas arqueologias pessoais de sete atores negros, criadores desse trabalho. É o resgate do que está dentro de cada um de nós e nos faz ser o que somos: nossa identidade. Mostramos a dança que existe entre o jovem negro e suas memória, buscando encontrar um espaço para que elas possam ser recontadas de inúmeras formas, cores, sons. Através delas mostramos o movimento de uma juventude considerada “geração da esperança”, que anseia falar de sua cultura, sua arte, seu corpo, seu cabelo e sua dança. Anseia mostrar que também ri, brinca, canta, ama, se relaciona, existe!

 

Ficha técnica:

Elenco: Bruno Cardoso, Bruno Fernandes, Camila Falcão, Kyky Rodrigues, Laura Lima, Manuela Miranda e Silvana Rodrigues.

Direção: Thiago Pirajira

Trilha Sonora: João Pedro Cé

Músicos: Duda Cunha e Joao Pedro Cé
Criação de Luz: Guto Greca
Figurino: Mari Falcão
Produção: O Grupo
Orientação: Celina Alcântara

Estágio de Atuação I de Camila Falcão

 

Por hoje é isso, aguardamos vocês a partir do dia 01/04!! 

 

Link do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/866693123377562/

Espetáculos selecionados para a MOSTRA TPE 2015

Pessoal, voltando às atividades do blog, confira abaixo os espetáculos que estarão em cartaz na Mostra TPE 2015!
Os espetáculos tem sessões todas as quartas-feiras - dos meses de abril, maio, junho, agosto, setembro outubro e novembro - sempra às 12h30 e 19h30 na Sala Alziro Azevedo (Avenida Senador Salgado Filho, 312 - Centro, Porto Alegre)

ABRIL
Qual a diferença entre o charme e o funk?
Dias: 1, 8, 15, 22 e 29 de abril
MAIO
B’Day [UReady!?]
Dias: 6, 13, 20, e 27 de maio

JUNHO
A Cadeia Alimentar
Dias: 3, 10, 17, e 24 de junho

AGOSTO
SARAH
Dias: 5, 12, 19, e 26 de agosto

SETEMBRO:
SOLQUEGIRA.DOC
Dias: 2, 9, 16, 26 e 30 de setembro

OUTUBRO

O Edifício
Dias: 7, 14, 21 e 28 de outubro

NOVEMBRO

Petra
Dias: 4, 11, 18 e 25 de novembro

Em breve voltamos com mais informações sobre o primeiro espetáculo da mostra: "Qual a diferença entre o charme e o funk?"

TPE Escola

As aulas retornaram e quem retorna daqui a pouco também é o TPE  junto com o projeto especial TPE Escola!
Se você faz parte de uma instituição de ensino ou de algum projeto especial com estudantes envie-nos um email e agende uma sessão exclusiva da mostra TPE Escola para o seu projeto. É tudo com entrada franca!

tpeescola@hotmail.com

Selecionados para Mostra TPE 2014!

A UFRGS volta as atividades na próxima semana e pra já ir esquentando a curiosidade do pessoal divulgamos agora a lista de trabalhos selecionados para a Mostra do TPE deste ano. Aí vai:

Abril – “Carícias”
Maio – “Jerusalem – o mundo tem obrigação de me compensar pelos dias maus”
Junho – “No Ar”
Agosto – “As Lágrimas de Heráclito”
Setembro – “Música para cortar os pulsos”
Outubro – “Nos embalos da Carochinha”
Novembro – “Galeria de estranhezas de pessoas comuns”

INSCRIÇÕES ABERTAS

Estão abertas a partir de hoje, 18 de dezembro de 2013,  até 15 de janeiro de 2014 as inscrições para a 12º Mostra de Teatro, Pesquisa e Extensão 2014.

As inscrições deverão ser entregues na Secretaria do Departamento de Arte Dramática da UFRGS ou pelo email teatrope@gmail.com

Abaixo segue o link para o download do Edital e ficha de inscrição.

http://www.4shared.com/office/notqhm6c/Regulamento_edital_e_ficha_de_.html?

NOVEMBRO com V ao Cubo

Todas as quartas-feiras do mês de novembro, último mês da Mostra TPE 2013, sempre às 12:30 e 19:30, com retirada de senhas 1h antes. Sempre com ENTRADA FRANCA!
Na última sessão do mês teremos um debate com convidados logo após a peça.

SINOPSE: Partindo do pressuposto de que só não são possíveis as possibilidades cuja impraticabilidade é comprovada, todas as verdades são verdadeiras até que se prove o contrário. É fundamentado nesta premissa que os cientistas do Departamento da Verdade, da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, convidam a todos para o seminário Verdade ao cubo – O que você V, o que você não V e além do que você V. Um seminário que irá revelar as Verdades encontradas no ano de residência, ou se preferirem, de espionagem, do Departamento da Verdade dentro do Departamento de Arte Dramática. A série de livros O Guia dos Mochileiros da Galáxia, de Douglas Adams, é uma das principais referências do espetáculo. Adams (1952-2001) foi um escritor e comediante britânico, famoso por ter escrito esquetes para a série televisiva Monty Python´s Flying Circus, e pela série de rádio, jogos e livros O Guia dos Mochileiros da Galáxia.

FICHA TÉCNICA:
Texto: Douglas Adams, Erick Oliveira, Jéssica Lusia e Natália Soldera;
Direção: Natália Soldera;
Elenco: Ander Belotto, Jéssica Lusia, Luiz Alves, Matheus Melchionna e Silvana Rodrigues;
Composição de dramaturgia, cenografia, figurinos, trilha sonora e produção: O grupo;
Orientação: Prof. Dra. Marta Isaacson;
Fotos e vídeos: Jéssica Lusia e Natália Soldera;
Este trabalho foi originado na disciplina de Estágio de Montagem II de Natália Soldera

uma bela visão de "to be or not to bekett"

Eu sempre tive em mente que um crítico deve se distanciar do seu gosto pessoal para buscar um olhar analítico sobre a obra escolhida. Porém eu não sou um crítico. Sou uma estudante de teatro que passa para um papel as suas percepções sobre o objeto estudado. Foi isso que me acalmou para digitar essas linhas.

Eu amo Beckett. Sim. Amo Beckett.

Okay... o que você quer dizer com isso?

Um dia antes de assistir ao espetáculo, na sua estreia no ano passado (acreditem ou não), eu estava lendo "Todos os que caem", de Beckett.

Então no dia seguinte, chego a Álvaro Moreyra e... TCHARAM! Ouço os fragmentos desse texto.

Coincidência? "Porém isso não basta! Não basta de forma alguma". Foi só uma coincidência, Manuzinha. Preste atenção ao espetáculo.

"Apenas deslizar docemente..." Deslizei. E, no fim, fiquei na espectativa para voltar a assisti-lo. Eu consegui fazer isso no TPE de Outubro... duas vezes.

"O que direi dessa jornada?"

Pois é... Senti dificuldades em escrever algo sobre. É complicado traduzir em palavras algo que te toca. Que te faz refletir. Que te faz lembrar o quanto você ainda pode estar amarrado por uma corda. O quanto de caveiras você poderá retirar do seu "barril". O quanto um violoncelo não é apenas um violoncelo. E...

"Céus! Com tanta agitação acabei esquecendo!"

Não posso esquecer. Não devo esquecer.

Além de uma belíssima atuação, ressalto o trabalho técnico: iluminação, operação de som e sonoplastia. Ainda ouço os pingos. Ainda vejo o clarão da ferrovia. Ainda ouço a voz que ecoa em minha mente. Na mente dos demais espectadores.

"Mas as palavras se esgotam. É verdade."

Não falarei mais. Não quero que se esgotem.

"Como posso prosseguir? Não, não posso."


Manu Goulart

Efêmera Arte - To be or not to Beckett

TO BE OR NOT TO BECKETT

ESPETÁCULO DE OUTUBRO

E aí galera... 

o espetáculo de outubro vai arrasar. Estreia nessa quarta o espetáculo do Mês de outubro To Be Or Not To Beckett

Uma mulher, atormentada por seus fantasmas, inventa sua vida e seus passatempos a partir do vazio e do nada. Enquanto a personagem brinca com o tempo, desenrolam-se situações inusitadas que movimentam sua solidão. Este monólogo, livremente inspirado na obra de Samuel Beckett, transita entre as imagens e as falas de várias peças do dramaturgo irlandês. 

Beckett (1906-1989) é amplamente considerado como um dos escritores mais influentes do século XX. Para alguns críticos, ele é um dos últimos modernistas; para outros, um dos primeiros pós-modernistas. Ele é considerado um dos autores fundamentais do “Teatro do Absurdo”. Suas obras mais conhecidas são Esperando Godot, Dias Felizes e Fim de Partida.


Texto: CAROLINA DIEMER, a partir da colagem de fragmentos da obra de Samuel Beckett
Direção e Atuação: CAROLINA DIEMER
Orientação: MIRNA SPRITZER
Criação e Operação de Luz: LUCIANA BRITO
Arte Sonora: SÉRGIO B. DE LEMOS e ALBERTO TUSI
Apoiadores: CIRCO TEATRO GIRASSOL, SATORI ASSOCIAÇÃO TEATRAL, INSTITUTO ESTADUAL DE ARTES CÊNICAS – CENTRO CENOTÉCNICO e SERRALHERIA MENDES
Agradecimentos: IRION NOLASCO, FRANCIELE AGUIAR, DANIEL FRAGA, ALEXANDRE ANTUNES, ANGELA POHLMANN, JOÃO DIEMER, MARIANA POHLMANN, LUÍZA DIEMER, MANINHA PEDROSO, MARGARETE DAS NEVES ANTUNES, JOÃO PEDRO GIL, LUÍS FABIANO DE OLIVEIRA, KEVIN BREZOLIN, DIEGO ACAUAN, EVELISE MENDES, DILMAR MESSIAS, DÉBORA RODRIGUES, JÉFERSON RACHEWSKY, SIMONE RORATO, STELLA BENTO, TONINHO e MIGUEL.
Espetáculo originado na disciplina de ESTÁGIO DE ATUAÇÃO II de Carolina Diemer 

Não Percam 

TODAS AS QUARTAS DE OUTUBRO 

AS 12:30 E AS 19:30 

AV. SALAGADO FILHO, 340

ENTRADA FRANCA

senhas 1h antes

Efêmera Arte - Quando eu tinha

Crítica

Crítica sobre o espetáculo Quando eu tinha ... 

A- Oi, poderia escrever o que é morte para você?

B- Claro =)

A- Uma cachacinha?

B- Ah! Gracias.

Okay, Manuzinha... O que é morte pra ti?

"Morte. A temática logo me chamou a atenção, principalmente quando ela se choca com a encenação. Não vi nada morto em cena. Atores vivos. Atores que jogam com o imprevisto.

(A porta da Sala Alziro Azevedo se abre. Entram quatro pessoas após 15min de espetáculo)

'E essas pessoas se sentam no fundo do cinema!'

Nada é esquecido. Cada intervenção, olhar, barulho.

(Um celular começa a tocar. Ator A se levanta e procura por esse som).

Atores que se divertem em cena. Riem quando o colega faz algo engraçado, mesmo que a intenção não seja a do riso. Comentam as suas capacidades, principalmente ao ler algum texto com letra ilegível ou idioma distante do seu habitual.

vida!

Atores que se arriscam. Sim, eu fui assistir duas vezes. E a cada dia, o espetáculo foi diferente. Isso mesmo que tenha alguns pontos marcados, mas que foram modificados. Visivelmente modificados.

É o momento. A energia do público. A energia do espaço. A minha energia em cena. Como estou hoje? Como estou agora? Como me sinto?

Bem mais viva."

B - Ó! Terminei.

A - Obrigado!

B - ;)

Manuela Goulart

Setembro

Galera o espetáculo de Sembro é Quando eu Tinha..

Os fatos aqui narrados aconteceram há muitos anos já. São as nossas histórias. E as tuas, talvez. Algumas memórias que insistem em se fazer presentes. Algumas que já se foram. Alguns que já se foram. A morte é fechar uma porta. Uma cortina. Apagar a luz. Parar". (Citação da peça teatral Quando eu tinha...)

FICHA TÉCNICA:
Atuação: André Macedo e Marcia Berselli
Orientação: Laura Backes

O QUE: Peça “Quando eu tinha...”
QUANDO: Todas as quartas de SETEMBRO
HORÁRIO: às 12h30min e às 19h30min
ONDE: Sala Alziro Azevedo ( Avenida Senador Salgado Filho, 340)
QUANTO: Entrada franca, retirada de senhas uma hora antes do espetáculo 

Efêmera Arte - O Quarto Rosa

Galera confiram o Efêmera Arte, programa da Ufrgs Tv, sobre O Quarto Rosa, está incrível!!

Efêmera Arte - O Quarto Rosa

Galera confiram o Efêmera Arte, programa da Ufrgs Tv, sobre O Quarto Rosa, está incrível!!

Agosto

E ai Galera, o TPE de AGOSTO  traz o espetáculo O Quarto Rosa. 

Um casal de amantes se encontra em um quarto totalmente decorado em tons de rosa. Após um jogo de sedução, o namoro é interrompido pela chegada de um terceiro personagem, outro homem, que será afetado pelo ambiente sufocante do quarto.

                        Tennessee Williams cultivou a escitura da peça em um ato no período  que precede e acompanha o início de sua celebridade, entre o fim dos anos 30 e meados da década de 40 ( O Quarto Rosa data de 1943). As peças em um ato serviram sempre, no trabalho do dramaturgo, como uma espécie de laboratório de experimentações estilísticas, e foi a partir de recursos de expressão previamente empregados nelas que ele extraiu elementos que seriam utilizados posteriormente em peças de maior duração.

FICHA TÉCNICA:

Texto: TENNESSEE WILLIAMS

Direção: GABRIELA BOCCARDI

Atuação: LUIZ ALVES, MANOELA WOLFF e RODOLFO LEME

Orientação: INÊS MAROCCO

Operação de Som: MANU GOULART

Fotos: SOFIA WOLFF

Espetáculo originado a partir da disciplina Atelier de Composição Cênica 

TODAS AS QUARTAS DE AGOSTO 

AS 12:30 E AS 19:30

SALA ALZIRO AZEVEDO 

Av. Salgado FIlho, 340

Efêmera Arte - Os Altruístas

Matéria que o Efêmera Arte fez sobre e espetáculo desse mês "Os Altruístas"

critica os altruístas

Pessoal, 

essa é a critica que a aluna, Manu Goulart,  do Curso de Teatro da UFRGS fez sobre os Altruístas. 

Vale a pena conferir.

Quando eu li "Os Altruístas", o encanto pelo texto foi instantâneo. Densidade, altas camadas de ironia e, é claro, identificação. Não! Eu não sou nenhuma Sidney ou Lance. Porém, quantas pessoas podemos reconhecer nesses personagens? Não especificamente pelos seus atos, mas sua essência, alguns traços... Enfim. Reflexões e reflexões.

Assim, eu fiquei bastante empolgada em assistir a alguma montagem. E, coincidentemente, BOOM! Lá veio uma apresentação no Theatro São Pedro. Não demorou muito para que viesse outra. Essa eu assisti: a montagem dos alunos do Atelier.

Em comparação com o que vi no TPE com a montagem do Atelier, eu pude observar várias mudanças que tornaram a peça mais atraente.

Em primeiro lugar, ressaltarei e elogiarei muito o trabalho textual dos atores. A forma como o grupo "dava o texto" era tão eficaz que eu não percebi os 90min de espetáculo. E eu fico feliz com esse belo trabalho, pois a obra possui muitos monólogos - Natália Xis que sabe muito bem do que eu estou falando, não é mesmo "Sidney"?. Caso o ator não se empenhar em seu texto, dificultará muito a sua interpretação e a do público que poderá não entender o que está sendo dito. Mas esses problemas não ocorreram. Yeah!

Outro aspecto interessante é referente à encenação. Eu recordo, posso estar errada, que na primeira montagem havia muitos movimentos estilizados enquanto os atores diziam o seu texto. Isso me incomodava e me distanciava do espetáculo. Nessa versão mais recente, houve uma mudança. Eu pude observar mais densidade, ações sutis e delicadeza. E isso resultou num salto às interpretações dos atores. Yeah²!

Por último, alguns comentários da técnica:

1) Eu amo a trilha sonora.

2) As idéias de iluminação são ótimas. Tanto os focos quanto a solução para uma das personagens da peça que não aparece em cena. No entanto, é mais interessante quando a luz está em sintonia com as cenas, ou seja, "pontuar" melhor a "entrada e saída".

No demais: Parabéns, queridones!

O TPE  apresenta em JUNHO 

OS ALTRUÍSTAS

Mês: Junho/2013

                   Sidney, a SuperStar, acorda em seu luxuoso apartamento depois de ter sofrido uma tentativa de assassinato. Ela julga que o corpo sob os lencóis é Ethan, seu namorado. Após um longo e desesperado desabafo lhe desfere três tiros à queima roupa. Esta meuler em fúria começa uma busca desesperada por ajuda e recorre a seu irmão, Ronald, que está em casa completamente apaixonado por Lance, um michê que conheceu na noite anterior. Em outro apartamento estão Ethan e Cibyl que, após passarem a noite juntos, discutem o que levar para uma manifestação, apesar de não saberem bem contra o que irão protestar.  O norte-americano Nicky Silver (1960) é um dos principais dramaturgos contemporâneos. Sua obra já foi caracterizada como uma poesia quase perversa sobre as banalidades sociais.

FICHA TÉCNICA:

Texto: NICKY SILVER

Tradução: FLORÊNCIA GIL

Direção: ANDER BELOTTO

Atuação: NATALIA XIS, DIEGO ACAUAN, KEVIN BREZOLIN, LUIZA SANSONE e DIOGO VERARDI

Orientação: PATRÍCIA FAGUNDES e GINA TOCCHETTO

Espetáculo originado na disciplina ATELIER DE COMPOSIÇÃO E ATUAÇÃO CÊNICA I 


Todas as quartas feiras as 12:30 e as 19:30. 
ENTRADA FRANCA.  senhas 1h antes
 av. salgado filho, 340
 SALA ALZIRO AZEVEDO